代表作逐渐变成“亚比囧囧囧”的邓超，最新出圈角色是一位向沉稳少爷介绍规则的管家。
少爷是他儿子，规则是网球规则。
到英国看场球，邓超喜迎一个新爆梗，虽然这应该不是他的本意，也不是拉夫劳伦配好行头邀请他们一家四口去现场的原因。
众所周知，温网不仅是网球四大满贯之一，还是“英国真正的时装周”，观众席不是观众席，是明星含量极高、名牌浓度爆表的名利场本场。
不只是温网，其实网球和时尚一直就分不开，现在尤其是女球手们的“战袍”网球裙，正在成为都市丽人们自己的JK制服，走到哪儿穿到哪儿。
网球裙，都市丽人的限定JK
之前穿瑜伽裤最潮，现在穿网球裙最chill。
一个重要原因是，它有一般裙子没有的优点。
轻盈裙摆是“走路带风”的具象化，裙子本身是方便打理的百搭款，属于更适合都市隶人的JK裙。
美观度恰到好处，穿去上班，既不让你陷入“精致羞耻”又完全不至于是“恶心穿搭”，款式主打简约舒适，百褶、A字、连衣裙，花色繁多任君挑选；
作为运动服，面料透气速干是基因，加宽弹力裤腰是基操，自带打底裤是本分，且为防止球员跑跳间卷边，打底裤通常还会带防滑硅胶条，可谓一键解决多个裙子痛点，没有普通裹身裙那么挑身材，遇到刮风天也不必拘谨。
下了班合上电脑就能直接去运动，除了游泳之外，多数健身项目都能适配，甚至还是加分项——打网球或高尔夫，裙摆飞舞的幅度是判断“转胯”到不到位的参照系。
成为一个贴心打工伴侣的关键在于，网球裙打底裤侧边还有兜，能装手机，甚至还能不止装下手机。如果你是一个需要24小时on call的人，这样一条有兜的裙子，至少能让你打球打得更安心些，用不着在每个回合的间隙，跑到场边翻出手机，看看甲方有没有下达新需求。
但防滑条也可能导致过敏
当然，这个兜原本并不是为手机存在的。网球比赛中，发球只有两次机会，且间隔时间较短，球员会多拿一颗球揣兜里，省力省时间，就算不是要正经打比赛，多揣颗球也省得老得弯腰捡。
对引流潮流这回事儿手拿把掐的Z时代偶像们，也已经纷纷成了裙下之臣。
赞达亚是网球裙首屈一指的粉丝头子。自今年3月起，为了给自己的新电影《挑战者》造势，网球元素基本就成了她的穿搭标配。
操刀戏服设计的Loewe创意总监JonathanAnderson,为赞达亚又准备了好几套魔改网球风红毯战袍。
“网球风”扛把子、和温网一合作就是19年的Ralph Lauren,专业做网球服的“法国鳄鱼”a.coste,也为赞姐量身定制造型。
这么一趟紧锣密鼓、不遗余力的宣传期之后，赞达亚成了网球裙的全球指定野生代言人，网球裙成了全球社交平台重度用户都能认出来的时尚单品。前面提到“网球风”、“网球裙”分别在5月初和6月初达到搜索量顶峰，两次的强关联词都是Zendaya。
文化偶像的气质无疑给网球裙镀上了光边，她们穿出了不带谄媚的性感、毫不怯懦的活力，穿出了雌鹰风采。画面如此直观，仿佛一天上班12小时的人穿上它，也能横扫疲惫，到运动场上自如挥洒汗水。
曾经的网球裙，并没有这么潇洒，走到这一步，经历了漫长的且血泪交加的演进。
首先让我们记住一个前提，网球的初始皮肤是“贵族草坪运动”。一个多世纪前，只有“贵族”女性能够参与运动，而又因为这种贵族性，社交的成分大于运动。
于是，外观够不够端庄优雅，比方不方便运动重要得多。
19世纪,女性穿着《傲慢与偏见》里的戏服打网球,高领、蝴蝶袖、裙摆及地,里面还有长袜和裙撑。她们的衣橱以花园聚会和其他户外休闲活动中经常看到的草坪裙为主要风格。
1877年，“温网”开办，*的比赛是男子单打；1884 年，增加双打和女子比赛，莫德·威尔逊穿着一条长及脚踝的白色束身裙，摘下*届温网女子单打冠军。
1887年，夏洛特·多德 参加女子单打锦标赛，由于年仅15岁，她被允许穿只到小腿的裙子和限制较少的衬衫，且可以不穿紧身胸衣。她夺冠后，有更年长的球员提出抗议，因为她行动更自如，对别人不公平。从那以后，为方便女性行动而设计的网球服开始出现。
1919年,在赛场上猛如虎的法国选手苏珊·朗格伦穿着短袖衬衫、长及小腿的裙子,裸着手臂,就上温网赛场了,在当时一分轰动。她大胆的球风和衣品,推动着装规范又松动了一些,无袖上衣、裙摆稍微高那么一点的裙子渐渐普及。
20世纪30年代，裙摆已经可以短到膝盖，连裤袜不作规定，马球短裤成了裙子之外的选择。
来到1949年，网球裙真正定型。
那年,要求穿彩色裙子被拒的美国运动员格特鲁德·莫兰,在温网赛场露出了平角蕾丝衬裤。这条由英国时装设计师Teddy Tinling设计的网球裙自带打底,不用担心走光,让穿着者行动更加自如。
“裙裤”样式沿用至今。
后来，女子网球服的实用性和时尚性都更快发展，透气速干面料在70年代逐渐成为主流，各种更“出格”的尝试也频繁出现:有人穿全套紧身衣cos“猫女”，有人穿百褶衬衫配短裤，有人给风衣束紧腰带就上场。
虽然没有查到网球裙具体啥时候有的内袋，但在从社交礼服到运动服到日常穿搭这条时间线上，口袋的发展显然十分迅猛——现在不仅侧边有兜，后腰也能有。
咱们都市丽人的JK，就是要有这样的魄力。
从奢侈品到快时尚，都得靠它拿捏“中产女性”
其实网球裙两三年前就火过一波。
泰勒斯那条自带腿环的裙裤，来自快时尚品牌Halara。2021年初，初生牛犊Halara推出*个裙裤系列Lucid，立马跻身时尚博主爱用物。
其全球品牌总裁Gabby Hirata这个月向美国媒体Vox透露，Lucid网球裙在TikTok上的浏览量已超过10亿次，累计销量超100万件，而品牌至今足足上架过500多种网球裙。
迭代再多也是万变不离其宗，一件单品能做好几年*，在这个“超快时尚”时代并不多见。网球裙之所以魅力常驻，奥义大概恰恰在于“贵族感+运动风”恰到好处的融合。
而当人类群体性地向往大自然时，大概率也会群体性地怀旧复古——从前，不用把共享单车蹬出火星子，只为争分夺秒挤进逼仄工位，在看不到阳光的小盒子里坐8小时的，那从前。
网球裙属于是两个风口都踩到了，既暗含着恣意挥洒汗水的随性洒脱，又隐喻着有资本恣意挥洒汗水的优渥从容。
现在，网球依然是品牌们吸引高净值用户的上上之选。
近来陷入瓶颈、亟需高净值用户拉一把的Gucci，也力争把温网的高热度发挥到*。
6月26日，在伦敦举办了一场众星云集的晚宴；温网前一周，面向全球推出新的网球胶囊系列，包括白色网球服、带有白色字母组合的行李袋和新款古驰网球鞋。
推出以白色为主的新品，倒是让人想起一桩旧事。
这要从温网一项坚持一百多年的传统说起——全白dresscode。从外衣到内衣，从球鞋到袜子，甚至球拍，不能是米白，不能是奶油白，要比*纯白的茉莉花还要纯白。直到2022年规定才稍稍松动，允许女性选手穿中深色内衬，前提是不长于短裤或裙子。
如今Gucci发售白色网球系列，不知道有没有给温网“顺毛”的意思。
品牌为了赶上潮流纷纷发力网球，不断推出的新品又把网球这把火拱得越来越高。
Alo Yoga与网球裙，就是这种“互相成就”的关系。
Alo老师是运动服饰界的新贵，据36氪报道，创立于2007年的它，营收在2022年超过10亿美元，疫情三年间翻了近五倍。
光看营收跟巨头没得比，但比数字更重要的是，这个品牌已经跻身欧美潮流生活方式的代名词。
看到名字里的Yoga，你或许也能猜到，这是一个多多少少有点摸着Lululemon过河的品牌。
在Lululemon凭一己之力把瑜伽服做成一个赛道之后，穿运动服、踩运动鞋、左手提溜大水杯、右手握着iPhone新款手机、手机壳上挂着钥匙唇蜜护手霜，就成为了一幅标准的、通行的、公认的理想生活图景。
Alo站在Lu前辈打下的认知基础上，价位相似，运营方式也多有相似，比如把门店做成社群团建基地。Alo门店在官方口径里叫“庇护所”，是“品牌的心脏和灵魂”，选址通常在富裕街区，内置瑜伽室、咖啡餐吧，经常举办社群活动，邀请KOL和忠实用户参与。
数据分析机构Earnest在一份报告中指出，Alo Yoga在年轻消费者中的份额明显增长，且与Lululemon的用户重叠度高达63%。
不同的是，Lululemon靠专业瑜伽服安身立命，Alo更强调时髦、街头、日常感，借网球裙弯道超车。
实际上，Alo被认为是掀起网球裙风潮的关键力量，其推出的网球裙是品牌的现金牛，也越来越成为“网球风”的代表性单品。
如今Lululemon在北美大本营业绩承压，2022财年到2023财年，美洲市场增速从29%骤降至12%，今年*季度甚至只涨了3%。与此同时，一个处处让人感觉“莞莞类卿”，但款式更时尚新潮的Alo Yoga却成为了《华尔街日报》文章评出来的“最能代表我们这个时代的穿搭”。
这大概也和网球裙从运动服到常服的转变相互印证。
而现象背后，是女性对裙子的需求发生变化的轨迹。Hirata接受媒体采访时谈到自己的观察，指出裙裤是一种趋势，“以辣妹裙著称的品牌现在也开始在裙子里缝裤子了”，且很多款式都配有装手机的口袋。
“裙裤让年轻女性可以穿更短、更紧的裙子，而不必担心走光，对年龄更大的人群来说也很有用。”
裙子长期被视为所谓“女性气质”的符号，现在对实用性的追求开始越过那层虚无缥缈的“气质”。
其实咱们女的早就开始要求所有衣服有口袋了，虽然过去几百年的时装史，女装设计常以“口袋会增加成本、破坏身体轮廓”为借口，但也没多少人想24小时保持曲线丝滑，更多时候咱只想手机往口袋里一扔，不必担心上厕所或蹬共享单车的时候往外出溜。
网球裙爆火，也算是一声对实用性的召唤。
时尚的浪头扑过,裙裤涌向“生活方式”的每种可能性，从球员的战袍变成都市丽人的限定JK。
我个人还是很支持的，希望网球裙的火爆能给女装行业一点小小的启示:裙子，完全可以有口袋。
